Městské prostředí umožňuje nemožné – aktivní soužití a dokonce i vzájemné pronikání různých stylů a trendů, dialog myšlenek a konceptů z různých epoch.
Vlastní monolity YDF, RUBINO
Moderní obyvatel města se ocitá v dialogu kultur, tradic a historického dědictví. Ať už jde o obyvatele, informovaného turistu nebo jen náhodného kolemjdoucího, vždy je tu víc než jen divák.
Moderní městský prostor přitahuje designéry, architekty a umělce především možností dialogu s velkým publikem.
O umístění drobných architektonických forem rozhoduje vedení města a určující roli nehrají požadavky na estetickou hodnotu, ale soulad objektu s konkrétním prostorem, kde bude umístěn.
Umění ve městě
Moderní městský prostor není na rozdíl od speciálně vybavených výstavních prostor neutrální ani svobodný.
Petrohrad, Murino, autor Net streetart, „Crab Thinking“
Malé architektonické formy splňují požadavky, které nejsou nikdy kladeny na umělecká díla vystavená ve speciálně určených prostorách.
Autor projektu je povinen pochopit, že rozhodující není estetická hodnota, ale bezpečnost včetně antivandalských vlastností, dodržení přiděleného rozpočtu a dodržení požadavků městského prostředí.
Petrohrad, „Transformátor myšlenek“, území Polytechnické univerzity Petra Velikého
Kdo rozhoduje o osudu uměleckého objektu v městském prostoru moderního města? Autor oslovující měšťany symbolickou formou? Obyvatelé obdařící umělecký předmět subjektivní symbolikou? Nebo kolektivní vědomí, které přijímá nebo odmítá umělecký předmět?
Umělecký objekt jako sdělení
Malé architektonické formy se stávají formou dialogu mezi člověkem a myšlenkou, která nachází svůj výraz v podobě veřejně přístupného uměleckého objektu. Umělecký předmět je vnímán jako sdělení. Proto není nikdy neutrální a může být vůči okolí i vysloveně agresivní.
Obyvatelé města, tváří v tvář tomu, že se pro ně drobné architektonické formy stávají vizuální a fyzickou překážkou, zdrojem každodenních problémů, reagují vandalismem.
Richard Serra, “TWU”
MAF sdílejí osud architektonických struktur, postoje k nim se mění v závislosti na osudu idejí a společenských procesů. Stejně jako Eiffelova věž se i přes počáteční vlnu kritiky a naprostého odmítnutí může umělecký objekt v městském prostoru stát obecně uznávanou ikonickou dominantou.
Zažijte prostor
Na čem závisí úspěšná integrace uměleckých předmětů do městského prostoru?
Je dobře známo, že ty drobné architektonické formy, které jsou zpočátku vytvářeny s přihlédnutím k vlastnostem konkrétního veřejného prostoru, se nejlépe integrují do prostředí.
Petrohrad, skupina MISHMASH, „Architectron“
Historie nakloněného oblouku
Symbolem neúspěšného spojenectví mezi vesmírem a uměleckým objektem byl demontovaný a přemístěný nakloněný oblouk, instalovaný v roce 1981 na Foley Square na Dolním Manhattanu.
Jeho tvůrce, Richard Serra, viděl veřejný prostor jako jeviště pro realizaci svých kreativních nápadů, aniž by přikládal důležitost kontextu, architektonickému i praktickému.
Zuřivá polemika, která předcházela demontáži stavby v roce 1989, se stala nápadným příkladem toho, jak špatné je považovat městské prostředí za neutrální a svobodný prostor určený k umístění výtvorů umělců, architektů a designérů.
Richard Serra, 1981, „Nakloněný oblouk“
Richard Serra ve snaze vnutit městu svou práci odmítl vzít v úvahu praktickou hodnotu prostoru, jehož hlavním účelem bylo podporovat lidskou interakci a usnadňovat ji prostřednictvím snadného pohybu a kontaktu.
Umístěním do prostoru, kde překážky pohybu i pohledu chodce byly v rozporu s jeho funkčností a rolí v urbanistickém celku, byl objekt rozebrán.
Nová identita
Má umělecký předmět symbolický význam, nebo jej získává v oku pozorovatele?
Vize občanů může dát uměleckému objektu novou identitu, podle toho se stane oblíbenou atrakcí nebo je považována za neslučitelnou s veřejným prostorem.
„Permská brána“ je již více než deset let stará. O demontáži se však nemluví, v roce 2020 navíc začaly restaurátorské práce.
Perm, “Permská brána”
Pokud se umělecký objekt stal součástí identity města, pak v tom hrála důležitou roli autorova zkušenost s interakcí s prostorem, jeho pozorování a chápání architektonického a sociálního kontextu.
Obdiv i vandalismus jsou pro samotné měšťany často nevysvětlitelné. Umělecký objekt se často stává více než jen uměleckým dílem nebo architektonickou formou a vstupuje do osobního prostoru.
Petrohrad, „Anděl“, Izmailovský zahrada
Některé drobné architektonické formy se nejen proslaví, ale stanou se i součástí městské mytologie. Začínají jim nosit oblečení a jídlo, polidšťují je. V Petrohradě se díky popularitě mezi obyvateli města některé umělecké předměty staly symbolem Jiného, který vyžaduje péči, lásku a respekt.
Existují případy, kdy malé architektonické formy, vystavené systematickému a násilnému vandalismu, dostávají negativní neoficiální jména.
Umělecký objekt, instalovaný ve vesnici Severskaya, Krasnodarské území, s pomocí médií, se stal známým jako „anální zátka“, byl demontován správou a po úpravě znovu instalován.
Osud uměleckého předmětu
Co se stává rozhodujícím pro osud uměleckého předmětu, jeho estetické vlastnosti, kompatibilitu s prostředím? Nebo je to všechno o sdělení, které publikum dostane?
Formální dialog s architektonickým a sociálním kontextem prostoru je obyvateli právem považován za zanedbaný. Instalovaný umělecký objekt je obdařen smyslem nejen ze strany autora a vedení města, které jej může využít jako apel pro obyvatele, sdělení, ale i pro každého, kdo jej vidí. A právě vize obyvatel může rozhodnout o osudu zařízení.
V Čeljabinsku byl po kontroverzi a řadě zkoušek na žádost obyvatel města demontován umělecký objekt „Velryby“ instalovaný na nábřeží řeky Miass.
V dialogu se všemi
Při navrhování drobných architektonických forem, ať už se jedná o dekorativní prvky, městský mobiliář nebo umělecké předměty, jsou kladeny do popředí požadavky na bezpečnost jak objektů samotných, tak lidí.
Důležitou vlastností malých architektonických forem je jejich dostupnost.
Krasnodar, “Točka”
Každý obyvatel města, bez ohledu na výši příjmu nebo sociální postavení, může umělecké předměty umístěné ve veřejném prostoru nejen nahlížet, ale podle svého uvážení i používat. Taková svoboda někdy vede k vandalismu. Tento bod určuje požadavky na materiály, které je důležité vzít v úvahu při navrhování.
Dalším výrazným rysem uměleckých předmětů v městském prostředí je jejich integrace do každodenního života obyvatel. Malé architektonické formy často zarůstají mýty, příběhy nebo se stávají součástí osobní historie obyvatel a stávají se symbolem pro konkrétní osobu.
Autor článku: výtvarník a překladatel E.S. Shavykina
Městské umělecké předměty
Rádi bychom věnovali trochu více času důležitosti kvalitního designu pro streetartové objekty. Náš katalog obsahuje ukázky, které pro vás můžeme vyrobit ve vlastní výrobě. Máme také možnost pracovat podle vašich technických specifikací nebo vyvinout design od začátku podle vašich přání.
Jakýkoli, i ten nejminimalističtější interiér vždy potřebuje umělecké detaily. Vynikajícím řešením tohoto problému v moderní realitě je vytváření uměleckých předmětů, které mohou nejen diverzifikovat interiér nebo zdobit městské prostředí, ale také vytvořit jedinečný krajinný design. O tom, co je umělecký předmět a jak jej esteticky zapadnout do jakéhokoli prostoru, si povíme v našem dnešním článku.
Umělecké předměty a jejich úkoly
Umělecký předmět je socha nebo dekorativní předmět, který nepředstavuje ani tak materiál jako uměleckou hodnotu. Umělecké předměty jsou navrženy především tak, aby vyvolaly reakci diváka. Kromě vytváření citového spojení s divákem však slouží i jiným účelům. Například s uměleckým objektem můžete:
- Doplňte design interiéru.
- Vytvořte jedinečnou krajinu příměstské oblasti.
- Vyplňte prázdné místo v domě nebo bytě.
- Rozvíjet městské prostředí.
- Přitáhnout pozornost veřejnosti.
Oblasti použití uměleckých předmětů
- Památky. Umělecká plastika často slouží jako předmět uměleckého zvěčnění historické události, výjimečné osobnosti nebo dokonce zvířete. Takové umělecké objekty jsou často instalovány v městských parcích, kde se stávají výborným doplňkem celkové krajiny a pro některé se promění i v tradiční místo setkávání.
- Sochy do zahrady. Umělecký objekt skvěle zapadne do příměstského prostředí, kde dokáže zaujmout nejen svým designem, ale i harmonickým splynutím s přírodou. Taková socha bude sloužit jako nádherná dekorace pro jakoukoli příměstskou oblast a dá jí individualitu.
- Domácí galerie. Navzdory skutečnosti, že umělecký předmět je často spojován pouze s minimalistickými nebo složitými formami, umělecká socha může být ideálním dokončením jakéhokoli interiéru. Dobře vybraný umělecký předmět může ozdobit moderní loft i klasický interiér.
- Obrazový objekt. Umělecká socha se může stát důležitým obrazovým prvkem pro veřejné místo a někdy i pro celé město. Instalace sochaře Anishe Kapoora „Cloud Gate“ se tak již dlouho stala téměř symbolem Chicaga. Umělecké předměty se často stávají nosiči obrazu pro různé firmy – sochy instalované na veřejných místech přitahují pozornost na sebe, potažmo na značku.
Materiály pro tvorbu uměleckých předmětů
- Laminát. Dnes je sklolaminát považován za nejoblíbenější materiál pro vytváření uměleckých předmětů. Tento kompozitní materiál je nejen mnohem levnější než jeho konkurenti, ale také není horší než jejich pevnost a vizuální estetika.
- Kov. Kovové umělecké sochy jsou skvělé pro aranžování městských oblastí. Takové sochy a instalace vypadají stylově a moderně a odolnost kovu vůči přírodním a mechanickým vlivům je činí pevnými a odolnými.
- Kámen Přírodní kámen neztrácí na oblibě a je nadále oblíbeným materiálem pro výrobu soch a soch. S jeho pomocí mohou designéři experimentovat s barvami, tvary a velikostmi a vytvářet skutečně jedinečné předměty.
Druhy uměleckých předmětů
- Interiér. Hlavním úkolem interiérového uměleckého objektu je doplnit stávající interiér domu nebo bytu a dát mu individualitu. Interiérové umělecké předměty mohou být podlahové, nástěnné nebo závěsné sochy a instalace.
- Krajina. Předměty krajinného umění mohou zdobit jakoukoli příměstskou oblast, hlavní věcí je určit obecný styl designu území. Abstraktní instalace, klasické sochy a malé zahradní figurky – všechny tyto objekty dokonale doplní design vašeho webu.
- MAF. Malé architektonické formy jsou často srovnávány s konceptem uměleckého objektu. Hlavním rozdílem je, že MAF jsou často předměty užitého umění. Mezi takové umělecké předměty patří lavičky, ploty, altány a dokonce i fontány.
Styly krajinářských soch
- Minimalismus. Minimalistické umělecké sochy zahrnují předměty jednoduchých geometrických tvarů, zbavené zbytečné dekorace.
- Tradiční styl. Mezi tradiční umělecké sochy patří nadčasová klasika v podobě antických soch vytvořených sochaři z přírodního mramoru, bronzu nebo kompozitních materiálů.
- Dynamické umělecké objekty. Druh uměleckého předmětu, jehož součástí jsou nejen materiály, ale i přírodní procesy – světlo nebo vítr, které uvádějí předměty do neustálého pohybu.
- Přírodní styl. V přírodním stylu dominují sochy vytvořené za použití přírodních materiálů, jako jsou větve, zeleň a květiny.
Harmonické umístění uměleckých předmětů
Hlavním principem harmonického umístění uměleckých předmětů v zahradě je vztah mezi obecným stylem území a stylem architektonických forem. Neměli byste se snažit vměstnat starožitné sochy do moderního designu.
Vyplatí se také korelovat rozměry uměleckých objektů s rozměry stávajících zelených ploch a celkovou plochou zahrady.
Umělecký objekt by se neměl stát středem krajinné kompozice, je pouze doplňkem, sotva patrným dotekem v celkovém obrazu. Pokud do středu zahradního pozemku umístíte uměleckou sochu, objekt s největší pravděpodobností odvede veškerou pozornost, ale rozhodně se nestane harmonickým doplňkem obrazu.
